Da vida a una escena completa, no solo a una imagen en movimiento. Seedance 2.5 está diseñado para crear clips narrativos más largos, combinar referencias de imagen, vídeo y audio, y lograr transiciones más fluidas entre planos. ByteDance describe generaciones en una sola pasada de hasta 30 segundos, con opciones para ampliar una historia en varias rondas. Está integrado directamente en el nodo [Generación de vídeo] de CawCut, donde puedes elegir Seedance 2.5, seleccionar el modo Texto, Referencias de imagen, Fotogramas o Referencias Omni, añadir tus entradas y ejecutarlo como parte de tu flujo de trabajo.
1. Puntos fuertes de Seedance 2.5
| Punto fuerte | Aplicación |
|---|---|
| Narrativa de larga duración y varios planos: genera clips de hasta 30 segundos en una sola pasada y permite ampliar una historia en varias rondas. | Crea una narración breve completa con un planteamiento, desarrollo y desenlace claros, o deja que una secuencia de planos conectados se despliegue como una escena coherente. |
| Referencias multimodales enriquecidas: puede utilizar imágenes, vídeo y audio a la vez, e interpretar sus sujetos, estilo, composición, movimiento y sonido. | Da vida a una visión creativa concreta combinando la apariencia de un sujeto, una referencia para el movimiento de cámara o del cuerpo, y un sonido o ritmo que dé forma a la escena. |
| Mayor continuidad entre planos y ampliaciones: busca mantener más coherentes los sujetos clave, los entornos, el ritmo narrativo y el estilo audiovisual a medida que avanza la historia. | Cuenta una historia en la que el mismo personaje, producto o entorno reconocible aparezca en varios planos, cambios de escena o fragmentos de vídeo continuados. |
| Movimiento más natural y transiciones de escena más fluidas: mejora la calidad del movimiento, los movimientos de cámara y las transiciones entre planos. | Crea secuencias dinámicas —como un personaje que se desplaza por un espacio o una cámara que sigue una acción— con movimientos y transiciones que resulten conectados en lugar de bruscos. |
| Generación conjunta de audio y vídeo, con un ritmo más preciso: genera sonido junto con el vídeo y permite dirigir con mayor precisión las acciones y los cortes según el momento. | Crea una actuación o escena en la que el diálogo, los efectos de sonido, la música y la acción visual coincidan en los momentos previstos. |
2. Elegir un modo y las entradas
Elige el modo en el compositor de Generación de vídeo según lo que deba guiar el clip:
| Modo | Úsalo cuando | Qué debes proporcionar |
|---|---|---|
| [Texto] | Quieras crear una escena a partir de una descripción escrita. | Un prompt centrado que describa el sujeto, la acción, el entorno y el plano deseado. |
| [Referencias de imagen] | Una imagen fija deba guiar la apariencia, la composición o el sujeto. | Imágenes relevantes e instrucciones sobre qué conservar y qué debe moverse. |
| [Fotogramas] | Importen la composición inicial, la final o la transición entre ambas. | Un primer fotograma obligatorio, un último fotograma opcional y un prompt que describa el cambio entre ellos. |
| [Referencias Omni] | Varios tipos de contenido deban guiar la misma generación. | Referencias de imagen, personajes, vídeo o audio, explicando en el prompt el papel de cada una. |
Para obtener más información sobre el nodo Generación de vídeo y cómo conectarlo a un flujo de trabajo, consulta Generación de vídeo. Para crear una secuencia de escenas planificadas, puedes preparar un plan visual con la guía Storyboard de imágenes.
Si buscas un itinerario listo para usar en una campaña de producto, descubre CawCut Ad Video y su guía de creación paso a paso.
3. Preparar las entradas y las referencias
El prompt y las referencias funcionan mejor cuando cada elemento tiene una función clara y no entra en conflicto con los demás. Antes de ejecutar el nodo:
- Indica primero el sujeto y una acción principal; después, añade el entorno, el estilo visual, la dirección de cámara y el ritmo que sean relevantes para el plano.
- Mantén la secuencia centrada. Si el clip tiene varios momentos, descríbelos en orden y asegúrate de que quepan en la duración seleccionada.
- Describe resultados observables en lugar de cualidades vagas; por ejemplo, especifica «acercamiento lento de cámara» en vez de decir solo «cinematográfico».
- Usa indicaciones compatibles. Evita pedir en el mismo plano una cámara fija y un movimiento rápido de seguimiento, o varias acciones inconexas a la vez.
- Usa una imagen o un clip claros en los que se vean el sujeto y los detalles importantes.
- Indica al modelo qué referencia guía al personaje, el producto, el entorno, el estilo, el movimiento, el encuadre o el audio, y qué debe aportar cada referencia.
- Describe qué debe permanecer igual, como la ropa, los colores, la forma de los objetos o la ubicación.
- Si usas una referencia de movimiento o vídeo, indica qué acción o comportamiento de cámara debe utilizarse. Explica si otros detalles visuales deben proceder de otra referencia.
- Si usas una referencia de audio, indica si debe guiar el habla, el ritmo, la sincronización o el sonido general.
- Conserva solo las referencias que aporten algo al plano. Los recursos similares o contradictorios pueden dificultar que el modelo sepa qué detalle seguir.
En el modo Referencias Omni, añade referencias de imagen, personajes, vídeo y audio para guiar distintas partes de la escena. También puedes conectar nodos anteriores compatibles. Para las conexiones entre nodos, consulta Entender los nodos. Para hojas de referencia específicas de personajes, consulta Mantener la coherencia de los personajes en vídeos generados con IA; para la distribución de la ubicación y la continuidad entre planos, consulta Mantener la coherencia de las escenas con storyboards.
4. Flujo de trabajo y ajustes de CawCut
- Abre un flujo de trabajo y añade un nodo [Generación de vídeo], o selecciona uno que ya esté en el lienzo.
- Elige [Texto], [Referencias de imagen], [Fotogramas] o [Referencias Omni], según las entradas que necesites.
- Selecciona Seedance 2.5 en el menú de modelos.
- Añade imágenes, referencias de personajes, vídeo o audio según el modo seleccionado, y conecta los nodos anteriores compatibles cuando resulte útil. Añade el prompt en el compositor o conecta una entrada de texto.
- Revisa los ajustes de salida, incluidos la duración, la relación de aspecto, la resolución y el audio. Comprueba la estimación de créditos si el nodo la muestra; Créditos explica cómo funcionan los créditos de CawCut.
- Ejecuta el nodo, previsualiza el clip generado y comprueba el sujeto, el movimiento, las transiciones entre escenas, el sonido y los detalles importantes de las referencias antes de utilizarlo en pasos posteriores.
Para ver ejemplos de flujos creativos conectados, visita CawCut Workflow. Si prefieres generar contenido mediante un chat con un agente de IA, consulta la guía de la skill cawcut-generate.
5. Iterar y resolver problemas
Si el clip no consigue lo que buscabas, identifica la mayor diferencia y aplica un cambio concreto:
| Problema | Prueba esto |
|---|---|
| El sujeto tiene un aspecto distinto al de la referencia | Usa una referencia más clara, describe los rasgos que lo distinguen y elimina otras imágenes que sugieran una apariencia diferente. |
| La acción no queda clara o está incompleta | Reduce el prompt a una acción principal e indica claramente su orden. Evita asignar varias tareas simultáneas al sujeto. |
| La cámara se mueve de forma incorrecta | Indica un único movimiento de cámara y especifica si debe moverse el sujeto, la cámara o ambos. Elimina las instrucciones de encuadre que entren en conflicto. |
| Varias escenas parecen inconexas | Simplifica la secuencia, identifica la transición entre los momentos o divide la idea en clips separados que puedas montar más tarde. |
| El audio no encaja con la escena | Especifica el habla, el ambiente o la música deseados y su ritmo. Evita combinar instrucciones de audio incompatibles. |
| Los detalles pequeños no son estables | Usa una referencia más grande y clara, mantén el plano menos recargado y revisa el resultado a tamaño completo. Considera las etiquetas pequeñas y el texto exacto como detalles que debes verificar. |
Cuando sea posible, cambia una o dos cosas por generación. Así será más fácil saber si el prompt, la referencia, el modo o el ajuste mejoró el resultado. Si estás creando un flujo de trabajo más amplio, conecta la salida de vídeo al siguiente nodo compatible en vez de repetir los pasos anteriores. Para unir clips generados o añadir transiciones entre ellos, consulta Nodos de vídeo y transición.