Use este guia quando a mesma pessoa, animal, criatura, robô, mascote, trem, veículo ou outro design recorrente precisar continuar reconhecível em vários planos gerados por IA.
A regra principal é separar a identidade visual do personagem das instruções do plano:
- A referência de rosto define a identidade.
- A referência de figurino define as roupas e os acessórios.
- A folha de ângulos da cabeça define o perfil facial, o formato da cabeça, o penteado e os detalhes da parte de trás da cabeça em diferentes vistas.
- A folha de expressões define as principais emoções recorrentes sem alterar a identidade.
- A folha de veículo define um trem, carro, aeronave ou outra máquina recorrente de vários lados.
Não dependa de uma descrição em texto ou de um pequeno painel do storyboard para redefinir todos esses detalhes em cada plano.
Use referências separadas para detalhes diferentes
Use um recurso aprovado diferente para cada tipo de informação do personagem:
| Recurso | O que ele controla |
|---|---|
| Referência de rosto | Identidade facial, idade, detalhes da pele, penteado e características faciais marcantes |
| Referência de figurino | Roupas, distribuição das cores, materiais, caimento, calçados e acessórios |
| Folha de ângulos da cabeça | Formato da cabeça, perfil facial, orelhas, penteado e detalhes da parte de trás da cabeça em vistas de três quartos, lateral e traseira |
| Folha de expressões | Principais expressões faciais recorrentes sem alterar a identidade |
| Folha de personagem não humano | Estrutura corporal, marcas, pelos, escamas, peças mecânicas e detalhes específicos de cada lado |
| Folha de referência de veículo | Proporções, silhueta, pintura, portas, janelas, luzes, rodas e detalhes específicos de cada lado |
Defina primeiro o design do personagem
Antes de gerar imagens de referência, anote os detalhes que devem permanecer fixos.
Para um personagem humano, defina:
- Idade aproximada e constituição física.
- Formato do rosto, olhos, nariz, lábios, tom de pele e outras características marcantes.
- Penteado, comprimento e cor do cabelo.
- Roupas, calçados, materiais e acessórios.
- Tatuagens, cicatrizes, maquiagem, joias ou outros detalhes recorrentes.
- O estilo visual, como realismo cinematográfico, 3D estilizado, anime ou ilustração.
Para um personagem não humano, defina também:
- Proporções entre cabeça, corpo e membros.
- Silhueta e estrutura corporal.
- Pelos, penas, escamas, casco, pele ou materiais de superfície.
- Orelhas, chifres, asas, cauda, patas, garras, articulações ou peças mecânicas.
- Marcas distintivas e sua localização exata.
- Tamanho em relação a pessoas, objetos ou ao ambiente.
Aprove esse design antes de gerar o restante do projeto. Alterar o design no meio da produção dificulta a correspondência dos planos posteriores.
Use uma referência de rosto clara
Gere um retrato claro de cabeça e ombros ou em close. Use-o como a principal fonte de verdade para a identidade.
Use:
- Um ângulo frontal ou de três quartos do rosto.
- Iluminação neutra e uniforme.
- Um fundo simples.
- Uma expressão neutra ou levemente expressiva.
- Características faciais e penteado desobstruídos.
Evite chapéus, óculos escuros, sombras intensas ou outros elementos que ocultem detalhes importantes.
Adicione folhas de ângulos da cabeça e expressões
Crie uma folha de ângulos da cabeça quando o rosto ou o penteado do personagem aparecer em diferentes direções. A folha precisa apenas de vistas de cabeça e ombros em três ângulos:
- Vista de três quartos.
- Vista lateral ou de perfil.
- Vista traseira.
Use uma expressão neutra nessas referências de ângulo. Mantenha o mesmo formato da cabeça, proporções faciais, orelhas, linha do cabelo, risca, comprimento, volume do cabelo e linha do pescoço em todas as vistas. A vista traseira deve mostrar claramente o formato e a estrutura do penteado sem adicionar roupas ou detalhes de design corporal.
Adicione um pequeno conjunto de expressões para as principais emoções que se repetirão no projeto, como neutra, feliz, triste, zangada e surpresa. Use o mesmo ângulo frontal ou de três quartos na linha de expressões para facilitar a comparação. Evite adicionar muitas variações sutis que possam fazer o modelo reinterpretar o rosto.
Mantenha o figurino em uma referência separada
Crie uma referência separada focada nas roupas sem introduzir outro rosto. Uma figura do pescoço para baixo, um manequim ou um corpo recortado funciona bem.
Inclua:
- Vistas frontal e traseira do conjunto.
- Cores exatas e sua distribuição.
- Textura e refletividade dos tecidos.
- Costuras, botões, bolsos, zíperes e acessórios.
- O caimento e a silhueta pretendidos.
- Calçados quando aparecerem no projeto.
A imagem do rosto define quem é o personagem. A imagem do figurino define o que o personagem veste.
Mostre personagens não humanos de vários lados
Animais, criaturas, robôs, mascotes e outros personagens não humanos podem mudar muito quando vistos de outro ângulo. Uma única imagem frontal normalmente não é suficiente.
Crie uma folha que inclua:
- Vistas frontal, lateral esquerda, lateral direita, traseira e de três quartos.
- Uma silhueta de corpo inteiro consistente.
- Proporções exatas entre cabeça, corpo e membros.
- Padrões de pelos, penas, escamas, casco, pele ou superfície.
- Formatos de orelhas, chifres, asas, cauda, patas, garras ou peças mecânicas.
- Marcas distintivas e sua localização exata nos dois lados.
- Uma comparação de tamanho quando o personagem aparecer ao lado de pessoas ou objetos.
- Uma pequena folha de expressões ou poses quando forem necessárias atuações repetidas.
Inclua vistas dos lados esquerdo e direito quando o personagem tiver marcas assimétricas, partes danificadas, acessórios ou padrões presentes em apenas um lado.
Trate veículos recorrentes como personagens não humanos
Quando um trem, carro, aeronave ou outro veículo aparecer em vários planos, crie uma folha de múltiplos ângulos como faria para um personagem não humano. Isso mantém o design estável quando ele se aproxima da câmera, vira ou aparece pelo lado oposto.
Inclua:
- Vistas frontal, lateral esquerda, lateral direita, traseira e de três quartos.
- Proporções e silhueta fixas da carroceria.
- Portas, janelas, luzes, rodas, teto e detalhes da parte inferior consistentes.
- Pintura, cores, materiais e marcas exatos.
- Vistas separadas dos lados esquerdo e direito quando o design for assimétrico.
Use a folha do veículo como fonte de aparência do veículo. No storyboard, reduza-o a uma silhueta simples e reconhecível que preserve apenas proporções, orientação e direção de deslocamento.
Dê uma função clara a cada referência
Conecte apenas as referências focadas necessárias ao node de geração. Consulte Conectar nodes e executar um workflow se precisar de ajuda para conectar várias entradas de imagem.
Informe ao node o que cada referência controla.
Quando um storyboard também estiver conectado, informe que ele controla apenas composição, pose, posicionamento e movimento. Não adicione uma imagem de plano finalizado como outra referência de aparência, pois sua combinação de pose, iluminação e fundo pode entrar em conflito com as folhas focadas do personagem. Para saber mais, consulte Mantenha as cenas consistentes com storyboards.