Crea un vídeo dirigido a partir de texto o referencias visuales y, después, ajusta el movimiento y el sonido hasta que el clip encaje con la escena. Kling 3.0 Standard es la opción de Kling de CawCut para el uso diario: permite generar vídeos a partir de texto, crear escenas basadas en imágenes y transferir movimiento. Está integrado en el nodo [Generación de vídeo].
1. Ventajas de Kling 3.0 Standard
| Ventaja | Aplicación |
|---|---|
| Creación de vídeos estable para el día a día | Crea clips de uso general para redes sociales, momentos narrativos y tareas habituales de producción. |
| Indicaciones textuales y visuales | Empieza con un prompt escrito, anima una imagen o define un fotograma inicial y uno final. |
| Sincronización de audio | Dirige la escena y comprueba cómo acompaña el audio generado a la acción visual. |
| Transferencia de movimiento | Reutiliza una interpretación nítida cuando quieras que un personaje o entorno nuevo siga sus movimientos. |
2. Modos y entradas
Kling 3.0 Standard admite los modos Texto, Referencias de imagen, Fotogramas y Transferencia de movimiento en CawCut. No utiliza Referencias Omni en la tabla de modos actual.
| Modo | Úsalo para | Entrada habitual |
|---|---|---|
| [Texto] | Crear una escena a partir de una descripción escrita. | Prompt que describa el sujeto, la acción, el entorno y la cámara. |
| [Referencias de imagen] | Animar una imagen existente o usarla como guía. | Imagen o referencia de personaje con indicaciones de movimiento. |
| [Fotogramas] | Controlar la composición inicial y, si se desea, la final. | Primer fotograma, último fotograma opcional e indicaciones para la transición. |
| [Transferencia de movimiento] | Trasladar la interpretación y el movimiento de cámara de un clip de origen a una escena nueva. | Vídeo de origen y una referencia de imagen. |
3. Preparar prompts y referencias
Describe qué ocurre primero, después y al final. Si usas una imagen, indica qué características visuales deben mantenerse. Para la transferencia de movimiento, elige un clip de origen en el que se vean claramente la persona y su rostro, y proporciona una referencia de imagen para guiar la escena resultante.
Qué debes evitar: evita los prompts densos con varias acciones simultáneas, los rostros ocultos en las grabaciones para transferir movimiento y las indicaciones de audio imprecisas. Si el ritmo es importante, describe el orden y la velocidad de los acontecimientos en lugar de confiar en una larga lista de adjetivos visuales.
Para crear un prompt claro:
- Identifica al sujeto principal y la acción clave.
- Ordena los acontecimientos tal como deben suceder.
- Indica una dirección coherente para la cámara.
- Especifica qué detalles del sujeto o de la escena deben mantenerse.
- Añade indicaciones de estilo y audio solo si contribuyen al resultado que buscas.
4. Flujo de trabajo y ajustes de CawCut
- Añade un nodo de Generación de vídeo y selecciona Texto, Referencias de imagen, Fotogramas o Transferencia de movimiento.
- Selecciona Kling 3.0 Standard e introduce los datos correspondientes al modo elegido.
- Describe la acción como una secuencia breve e indica la dirección de la cámara y los detalles visuales importantes.
- Elige la duración, la relación de aspecto, la resolución y el ajuste de audio disponibles. Ajusta la intensidad del prompt para controlar hasta qué punto el resultado sigue tus indicaciones.
- Usa el prompt negativo para excluir características no deseadas y repite las exclusiones esenciales en el prompt principal.
- Genera el vídeo y, después, revisa la continuidad del movimiento, la fidelidad a las referencias, las transiciones y la sincronización del audio.
Para consultar todos los modos y ajustes, visita Generación de vídeo. Para saber cómo conectar este nodo con otros pasos, consulta Cómo funcionan los nodos.
5. Limitaciones y ajustes
La transferencia de movimiento depende de que la grabación de origen sea nítida, y las acciones complejas pueden dificultar la interpretación del ritmo o del contacto. Es posible que el movimiento y el audio generados no sigan todas las indicaciones al pie de la letra. Ajusta una acción o una indicación sonora cada vez.
| Si observas | Prueba esto |
|---|---|
| Cuesta seguir la acción | Divídela en momentos ordenados y céntrate en un solo movimiento clave. |
| El sujeto o el estilo visual cambia | Usa una referencia más clara e indica los detalles que deben conservarse. |
| El movimiento de cámara resulta confuso | Simplifícalo a una sola dirección de cámara y una acción principal. |
| Un detalle está casi bien | Conserva las entradas que han dado buen resultado y ajusta solo ese elemento. |
Revisa el clip completo antes de usarlo como metraje final. Consulta los Créditos antes de generar muchas variaciones.