Usa esta guía cuando una misma persona, animal, criatura, robot, mascota, tren, vehículo u otro diseño recurrente deba seguir siendo reconocible en varios planos generados por IA.
La regla principal es separar la identidad visual del personaje de las instrucciones del plano:
- La referencia facial define la identidad.
- La referencia de vestuario define la ropa y los accesorios.
- La hoja de ángulos de cabeza define el perfil facial, la forma de la cabeza, el peinado y los detalles de la parte posterior desde distintas vistas.
- La hoja de expresiones define las emociones principales que se repetirán sin cambiar la identidad.
- La hoja del vehículo define un tren, coche, avión u otra máquina recurrente desde varios lados.
No dependas de una descripción de texto o de un panel pequeño del guion gráfico para volver a definir todos estos detalles en cada plano.
Usar referencias distintas para cada tipo de detalle
Usa un recurso aprobado distinto para cada tipo de información del personaje:
| Recurso | Qué controla |
|---|---|
| Referencia facial | Identidad facial, edad, detalles de la piel, peinado y rasgos distintivos |
| Referencia de vestuario | Ropa, distribución del color, materiales, ajuste, calzado y accesorios |
| Hoja de ángulos de cabeza | Forma de la cabeza, perfil facial, orejas, peinado y parte posterior desde vistas de tres cuartos, lateral y posterior |
| Hoja de expresiones | Expresiones faciales principales que se repiten sin cambiar la identidad |
| Hoja de personaje no humano | Estructura corporal, marcas, pelaje, escamas, piezas mecánicas y detalles específicos de cada lado |
| Hoja de referencia del vehículo | Proporciones, silueta, librea, puertas, ventanas, luces, ruedas y detalles específicos de cada lado |
Fijar primero el diseño del personaje
Antes de generar las imágenes de referencia, anota los detalles que deben permanecer fijos.
Para un personaje humano, define:
- Edad y constitución aproximadas.
- Forma de la cara, ojos, nariz, labios, tono de piel y otros rasgos distintivos.
- Peinado, longitud y color del cabello.
- Ropa, calzado, materiales y accesorios.
- Tatuajes, cicatrices, maquillaje, joyas u otros detalles recurrentes.
- El estilo visual, como realismo cinematográfico, 3D estilizado, anime o ilustración.
Para un personaje no humano, define también:
- Proporciones entre la cabeza, el cuerpo y las extremidades.
- Silueta y estructura corporal.
- Pelaje, plumas, escamas, caparazón, piel o materiales de superficie.
- Orejas, cuernos, alas, cola, patas, garras, articulaciones o piezas mecánicas.
- Marcas distintivas y su ubicación exacta.
- Tamaño en relación con personas, objetos o el entorno.
Aprueba este diseño antes de generar el resto del proyecto. Cambiarlo a mitad de la producción dificulta que los planos posteriores coincidan.
Usar una referencia facial clara
Genera un retrato claro de cabeza y hombros o en primer plano. Úsalo como fuente principal de identidad.
Utiliza:
- Un ángulo frontal o de tres cuartos.
- Iluminación neutra y uniforme.
- Un fondo sencillo.
- Una expresión neutra o ligeramente expresiva.
- Rasgos faciales y peinado sin obstrucciones.
Evita sombreros, gafas de sol, sombras intensas u otros elementos que oculten detalles importantes.
Añadir hojas de ángulos de cabeza y expresiones
Crea una hoja de ángulos de cabeza cuando la cara o el peinado del personaje aparezcan desde distintas direcciones. Solo necesita vistas de cabeza y hombros desde tres ángulos:
- Vista de tres cuartos.
- Vista lateral o de perfil.
- Vista posterior.
Usa una expresión neutra en estas referencias. Mantén la misma forma de cabeza, proporciones faciales, orejas, línea del cabello, raya, longitud, volumen y línea del cuello en todas las vistas. La vista posterior debe mostrar claramente la forma y la estructura del peinado sin añadir detalles de ropa o del cuerpo.
Añade un pequeño conjunto de expresiones para las emociones principales que se repetirán en el proyecto, como neutral, alegría, tristeza, enfado y sorpresa. Usa el mismo ángulo frontal o de tres cuartos en la fila de expresiones para facilitar la comparación. Evita demasiadas variaciones sutiles que puedan hacer que el modelo reinterprete la cara.
Mantener el vestuario en una referencia separada
Crea una referencia independiente centrada en la ropa sin introducir otra cara. Funcionan bien una figura desde el cuello hacia abajo, un maniquí o un cuerpo recortado.
Incluye:
- Vistas frontal y posterior del conjunto.
- Colores y distribución exactos.
- Textura y reflectividad de los tejidos.
- Costuras, botones, bolsillos, cremalleras y accesorios.
- Ajuste y silueta deseados.
- Calzado cuando aparezca en el proyecto.
La imagen facial define quién es el personaje. La imagen de vestuario define qué lleva puesto.
Mostrar personajes no humanos desde varios lados
Los animales, criaturas, robots, mascotas y otros personajes no humanos pueden cambiar considerablemente al verse desde otro ángulo. Una sola imagen frontal normalmente no es suficiente.
Crea una hoja que incluya:
- Vistas frontal, lateral izquierda, lateral derecha, posterior y de tres cuartos.
- Una silueta de cuerpo entero coherente.
- Proporciones exactas entre cabeza, cuerpo y extremidades.
- Patrones de pelaje, plumas, escamas, caparazón, piel o superficie.
- Formas de orejas, cuernos, alas, cola, patas, garras o piezas mecánicas.
- Marcas distintivas y su ubicación exacta en ambos lados.
- Una comparación de tamaño cuando el personaje aparezca junto a personas u objetos.
- Una pequeña hoja de expresiones o poses cuando se necesite una interpretación recurrente.
Incluye vistas izquierda y derecha cuando el personaje tenga marcas asimétricas, partes dañadas, accesorios o patrones que solo aparezcan en un lado.
Tratar los vehículos recurrentes como personajes no humanos
Cuando un tren, coche, avión u otro vehículo aparezca en varios planos, crea una hoja de varios ángulos igual que para un personaje no humano. Esto mantiene estable su diseño cuando se acerca a cámara, gira o aparece desde el lado opuesto.
Incluye:
- Vistas frontal, lateral izquierda, lateral derecha, posterior y de tres cuartos.
- Proporciones y silueta fijas del vehículo.
- Puertas, ventanas, luces, ruedas, techo y bajos coherentes.
- Librea, colores, materiales y marcas exactos.
- Vistas separadas de izquierda y derecha cuando el diseño sea asimétrico.
Usa la hoja del vehículo como fuente de apariencia. En el guion gráfico, redúcelo a una silueta sencilla y reconocible que conserve solo sus proporciones, orientación y dirección de desplazamiento.
Asignar una función clara a cada referencia
Conecta únicamente las referencias específicas necesarias para el nodo de generación. Consulta Conectar nodos y ejecutar un flujo de trabajo si necesitas ayuda para conectar varias entradas de imagen al mismo nodo.
Indica al nodo qué controla cada referencia.
Cuando también conectes un guion gráfico, indica que solo controla la composición, la pose, la colocación y el movimiento. No añadas una imagen de plano terminado como otra referencia de apariencia, ya que la combinación de pose, iluminación y fondo puede entrar en conflicto con las hojas específicas del personaje. Para obtener más información, consulta Mantener la coherencia de las escenas con guiones gráficos.